K-Music Classics
Die Artikel der Rubrik K-Music Classics sollen eine Art Rückblick in die Musikgeschichte Koreas sein. Hier werden Künstlerinnen, Künstler und Bands vorgestellt, die wichtig für die koreanische Musikszene waren beziehungsweise sind und durch ihre Musik auch nachfolgende Musikerinnen und Musiker geprägt haben. Dabei spielt es keine Rolle, ob sie entweder schon lange im Musikgeschäft sind oder ihre Karriere bereits beendet haben.
Die Rockmusikerin Seomun Tak (서문탁) gehört zu den besten Sängerinnen Koreas. Mit ihrer heiseren aber dennoch sanften Stimme, hat sie insbesondere Anfang der 2000er die koreanische Musikszene im Sturm erobert. Zudem ist sie auch als Musicaldarstellerin regelmäßig auf den Bühnen Koreas und Japans unterwegs. Zu ihren größten Hits gehört unter anderem der Song „Love, that never fades… (사랑, 결코 시들지 않는…)“.
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Cherry Filter (체리필터) wurde im Jahr 1997 gegründet und gehört damit zur ersten Generation von Rockbands mit weiblichen Sängerinnen in Korea. Zusammen mit der Band Jaurim (자우림), rund um die Sängerin Kim Yuna (김윤아), waren sie ein wichtiger Schritt für die Emanzipation in der koreanischen Rockmusik. Ohne diese beiden Bands hätten es vermutlich viele andere Sängerinnen nicht gewagt eine Karriere in der Rockmusik zu starten.
Photo: ⓒNamu Wiki
Heute möchte ich euch den Sänger Byun Jin Sub (변진섭) vorstellen. Bekannt wurde er Ende der 80er mit „To Be Alone (홀로 된다는 것)“ und „Back to You (너에게로 또다시)“. Insbesondere durch diese beiden Alben schaffte er es damals an Spitze der koreanischen Musikszene. Doch auch noch heute ist sein musikalisches Werk von Bedeutung, da ihn viele als den ersten traditionellen koreanischen Balladensänger ansehen.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Die Musikrichtung Reggae ist in Korea nicht zu weitverbreitet. Dennoch schaffte sie es seit Anfang der 2000er immer öfter auch in den Mainstream des Landes. Einen besonderen Beitrag dazu hat zweifelsohne das Duo Stony Skunk (스토니 스컹크) geleistet. Von Anfang an ließen sie neben Hip-Hop und Pop immer wieder Elemente des Reggaes in ihre Songs einfließen und brachten den koreanische Musikfans auf diese Weise das Kulturerbe Jamaikas näher.
Photo: ⓒNamu Wiki
Die Geschichte der koreanischen Folk- und Rockband Dongmulweon (동물원) ist eine besondere. Ende der 80er wurde sie von Highschool- und College-Freunden gegründet. Obwohl die Bandmitglieder das Projekt eher als Hobby ansahen konnten sie einige Hits landen. Besonders ihre ersten drei Alben enthalten Songs, die auch heute noch gehört werden.
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In der Musikbranche wird gerne mit Superlativen um sich geschmissen. Nicht selten heißt es in den Artikeln „die beste Band des Jahres“, „das beste Album des Sängers“ oder „ein nie dagewesener Sound“ und so weiter. Oft handelt es sich dabei aber um eine subjektive Einschätzung, die von Fans oder Promoagenturen des entsprechenden Künstlers kommen. Bei Lee Sun Hee (이선희) ist es aber gerechtfertigt, wenn man sie als nationale Diva und eine der besten Sängerin Koreas bezeichnet. Warum dies so ist, möchte ich euch in meinem Artikel erklären.
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Cho Yong Pil (조용필) gehört zu den einflussreichsten Musikern Koreas. Im Jahr 1979 veröffentlichte er mit „Woman Outside The Window (창밖의 여자)“ sein erstes Album als Solokünstler. Bis heute hat er insgesamt 19 Studioalben und zahlreiche Singles veröffentlicht, von denen viele zu Klassikern wurden. Und auch heute noch inspiriert er die nachfolgenden Generationen von Musikerinnen und Musikern diverser Genres. Dies liegt auch an dem weitern Spektrum Cho Young Pils. Seine Songs sind sowohl im Rock und Folk als auch im Pop und Trot (트로트) angesiedelt, um nur ein paar Musikrichtungen zu nennen.
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Der Sänger Kim Kyung Ho (김경호) gehört zu den Rocklegenden Koreas. Besonders durch seine einzigartige Stimme konnte er von Mitte der 90er bis Anfang der 200er Jahre die Musikfans begeistern. Und auch heute noch ist er ein Vorbild für viele Musiker.
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Kim Yonja (김연자) ist eine koreanische Sängerin, die insbesondere in den 80er und 90ern große Erfolge im Nachbarland Japan feiern konnte. Doch auch in ihrem Heimatland veröffentlichte sie viele Songs, die zum Hit wurden. Da sich ihre Musik meistens in den Musikrichtungen Trot (트로트) und Enka bewegt, hat sie vor allem ältere Fans. Mit dem Song „Amor Fati (아모르 파티)“ konnte sie im Jahr 2013 jedoch auch bei den jüngeren Fans einen großen Hit landen.
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Hyeon Cheol (현철) gehört zu den beliebtesten Trot-Sängern (트로트 가수) Koreas. Sein Debüt gab, der 1942 in Busan geborene Musiker, bereits im Jahr 1969. Den großen Durchbruch schaffte er allerdings erst im Jahr 1988 als er den KBS2 Music Award für sein Lied „Bongseonhwa Yeonjeong (봉선화 연정)“ gewann. Seit dieser Zeit hatte er viele Hits mit denen er sich in die Herzen der, vor allem älteren Fans gesungen hat.
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Light and Salt (빛과 소금) ist eine Band, die Anfang bis Mitte der 90er Jahre sehr erfolgreich und wichtig für die koreanischen Musikszene war. Denn zusammen mit der Band Spring Summer Fall Winter (봄여름가을겨울) haben sie Fusion Jazz in Korea eingeführt. Ihre Musik ist eine Mischung aus verschiedenen Genres wie Jazz, Folk Rock und Adult Contemporary.
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H.O.T. (에이치오티) gehören zu der ersten Generation von koreanischen Boygroups. Mit ihrer Musik und ihrem Aussehen haben sie von Mitte der 90er bis Anfang der 2000er die koreanische Musikszene geprägt und die nachfolgenden Generationen an Boygroups auf vielfältige Weise inspiriert. Während ihrer Karriere haben H.O.T. mehr als 6.4 Millionen Platten verkauft und waren auch eine der Gruppen aus Korea, die auch in Japan und China erfolgreich war.
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Der Sänger Lee Moon Sae (이문세) gilt als Ikone der koreanischen Popmusik. Seit seinen ersten Album „I Am a Happy Man (나는 행복한 사람)“ aus dem Jahr 1984, gehören seine Songs zum nationalen Kulturgut. Zunächst als Folk-Musiker gestartet, wechselte er schon bald zu den Pop-Balladen, die auch heute noch großen Anklang finden und oft gecovert werden. Sein 1987 veröffentlichtes Album „When Love Passes By (사랑이 지나가면)“ ist eines der meistverkauften Alben der koreanischen Musikgeschichte.
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Die Girlgroup T-Ara (티아라) gibt es bereits mehr als zwölf Jahre. Auch wenn ihre letze Veröffentlichung schon etwas zurückliegt, haben sie sich nie getrennt. Vor kurzem haben sie in der TV-Show „Knowing Bros (아는 형님)“sogar Pläne für ein Comeback angekündigt. Damit gehören sie zu den langlebigsten Girgroups in der koreanischen Musikszene. Dabei sah es besonders am Anfang nicht so gut aus.
Photo: ⓒT-Ara (티아라) / Spotify
Im Jae Beom (임재범) ist ein Rocksänger der auf eine lange Karriere zurückblicken kann. Vor allem als Solokünstler, aber auch als Mitglied in diversen Bands konnte er einige Erfolge erreichen. Besonders beliebt ist er, meiner Erfahrung nach, bei Männern in ihren Dreißigern, die seinen Songs gerne in den Noraebangs (Karaoke-Bars) nachsingen. Zum Leidwesen der weiblichen Begleitung, für die sie den Song singen, geht der Versuch aber oft schief. Die Songs von Im Jae Beom sind zwar meist sehr romantisch, aber auch sehr schwer zu singen.
Photo: ⓒIm Jae Beom (임재범) / Facebook
EVE (이브) ist eine Rockband, die am Weihnachtsabend 1997 vom Sänger Kim Se Heyon (김세헌) ins Leben gerufen wurde. Zusammen mit G. Gorilla (G.고릴라) und vielen verschiedenen anderen Bandmitgliedern, die mit der Zeit oft wechselten, schaffte es die Band vor allem Ender 90er und Anfang der 2000er Jahre große Erfolge zu feiern. Das Besondere an ihnen war damals ihr sehr androgynes Auftreten, was zu der Zeit für eine koreanische Band neu war.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Sobangcha (소방차) ist eine dreiköpfige Boygroup, die Ende der 80er bis Anfang der 90er Jahre ihre größten Erfolge feierte. Mit ihren Hits wie „Last night's story (어젯밤 이야기)“, „Love Letter (연애 편지)“, „I Want to Love (사랑하고 싶어)“ und „White Wind (하얀바람)“ konnten sie damals viele Musikfans begeistern. Und auch heute noch ist ihre Musik immer wieder präsent, sei es als Coverversion von der bekannten Sängerin IU (아이유) oder auf dem Soundtrack der Erfolgsserie „Reply 1988“, die zwischen 2015 und 2016 im koreanischen TV lief.
Photo: ⓒStephan Meßmann
DynamicDuo (다이나믹 듀오) gehören zu den erfolgreichsten und bekanntesten Hip Hop Formationen Koreas. Zusammen mit Drunken Tiger, Verbal Jint, Epik High und einigen anderen Musikern, sorgten sie dafür, dass Rap und Hip Hop zu Mainstream-Musik wurde. Breits mit ihrem Debütalbum „Taxi Driver“ schafften sie es Rekorde zu brechen. Sie verkauften über eine halbe Million Kopien, was es damals zum bestverkauften koreanischen Hip Hop Album aller Zeiten machte.
Photo: ⓒAmoeba Culture/ Pressefreigabe
EXID (이엑스아이디) ist eine Girlgroup, die vor allem durch ihre Songs „Up & Down (위아래)“ und „Ah Yeah (아예)“ bekannt wurde. Von 2012 bis 2019 veröffentlichten sie insgesamt fünf EPs und ein Studioalbum auf dem koreanischen Markt. Momentan befindet sich die Formation in einer Schaffenspause. Offiziell haben sich EXID zwar nicht getrennt, ob es irgendwann zu einer Wiedervereinigung kommt ist nicht sicher.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Auch wenn sein Tod schon mehr als 25 Jahre her ist, zählt Yun Isang (윤이상) auch heute noch zu den einflussreichsten Klassik Komponisten Südkoreas. Wer sich mit klassischer Musik aus dem Land der Morgenstille beschäftigt, wird an ihm nicht vorbei kommen. Einen großen Teil seines Lebens verbrachte der Komponist in Europa und wurde im Jahr 1971 deutscher Staatsbürger. Dementsprechend ist seine Musik sowohl von der koreanischen Tradition, als auch der westlichen Klassik geprägt.
Photo: ⓒFelicitas Timpe
My Aunt Mary (마이 앤트 메리) war eine Modern Rockband der ersten Generationen zu denen unter anderem auch Delispice (델리스파이스) und Sister's Barbershop (언니네이발관) gehören. Ihre Musik ist eine Mischung aus energiegeladenen und sanften Songs, die aus dem Bereich des Softrock beziehungsweise Pop-Rock stammen. Bis zur ihrer, bis heute andauernden, Bandpause veröffentlichten sie insgesamt fünf Studioalben und ein Mini-Album.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Jaurim (자우림) gehören zu der ersten Generation der koreanischen Indie-Bands. Seit ihrem Debüt im Jahr 1997 sorgen sie bei ihren Fans und auch Musikerkollegen für Begeisterung. Mit ihrem Alternative-Rock und Texten, die nicht selten trostspendenden Charakter haben, sind sie Vorbilder für viele Menschen, egal ob außerhalb oder innerhalb der Musikszene. Besonders ihre Sängerin Kim Yuna (김윤아) hat Generationen geprägt, da sie auch eine der ersten weiblichen Musikerinnen in einer Rockband war.
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No Brain (노브레인) gehören, ebenso wie Crying Nut, zu den ersten Punkbands Südkoreas. Zusammen mit anderen Bands sorgten sie dafür, dass koreanische Punkmusik, die auch als „Joseon Punk (조선펑크)“ bezeichnet wird, nach und nach in den Mainstream vordringen konnte. Gegründet haben sich No Brain im Jahr 1996 und sind seitdem nicht mehr aus der Punkszene des Landes wegzudenken.
Photo: ⓒMirrorball Music/Pressefreigabe
Crying Nut gehören, neben No Brain, zu den einflussreichsten Punkrockbands Koreas. Es kann sogar sein, dass sie die erste Punkrockband des Landes waren. Entstanden sind sie Anfang der 90er Jahre im Umfeld der berühmten Hongik Universität. Zu jener Zeit war der Bereich rund um die Universität ein Spielplatz für viele Indie-Bands. Dies lag vor allem an den vielen kleinen Clubs, die zum Teil auch heute noch existieren. Zusammen mit Bands wie Onnine Ibalgwan (언니네이발관), Deli spice(델리스파이스), Jaurim (자우림) und den bereits erwähnten No Brain (노브레인) bilden sie die erste Generation von Indie-Bands, die die koreanische Musikszene nachhaltig geprägt haben und bis heute immer wieder Vorbilder für nachfolgende Bands sind.
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Kang San-Eh (강산에) ist einer in der koreanischen Rockszene sehr bekannter Künstler, dessen Musik man grob als Folk Rock bezeichnen kann. Er spielt sehr gut Gitarre und Mundharmonika. Ein weiteres Markenzeichen ist seine raue und unverwechselbare Stimme. Zu seinen Vorbildern zählen unter anderem Kim Kwang-Seok und Jeon In Kwon.
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N.EX.T (New EXperiment Team) war eine Band, die 1992 vom Sänger und Gitarristen Shin Hae-Chul (신해철) gegründet wurde. Ihre Musik mit nur einem Genre zu beschreiben ist nahezu unmöglich. Während ihrer Karriere probierte die Band viele verschiedene Musikstile aus, unter anderem Progressive Rock, Progressive Metal, Rock Oper, Nu Metal, Heavy Metal und Thrash Metal.
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Kim Kwang-Seok (김광석) war ein Singer-Songwriter, der am 22. Januar in Daegu geboren wurde. Bis zu seinem vierten Lebensjahr blieb seine Familie, die neben seinen Eltern auch noch aus zwei älteren Brüdern und zwei älteren Schwestern bestand, in Daegu. Nachdem sein Vater aber seine Arbeit als Lehrer verlor zogen sie 1968 nach Seoul.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Jangmi Yeogwan (장미여관), oder auch Rose Motel genannt, war eine Indie-Rock/ Folk Band aus Busan. Gestartet wurde die Formation im Jahr 2011 als Folk-Duo, bestehend aus Yuk Jung Wan (Gesang) und Kang Jun U (Gesang & Gitarre). Ein Jahr später suchten sie sich aber Verstärkung und wurden mit Bae Sang Jae (Gitarre), Yun Jang Hyeon (Bass) und Im Gyeong Seob (Schlagzeug) auch fündig.
Photo: ⓒStephan Meßmann
Jeon In Kwon (전인권) hat mit seinem Charisma und seiner powervollen Stimme den koreanischen Rock in den 80er Jahren, als Leadsänger in verschiedenen Bands und auch als Solokünstler, geprägt wie kein anderer. Noch heute ist er ein musikalisches Vorbild für Künstler wie zum Beispiel Kang San-Eh.
Photo: ⓒStephan Meßmann
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